ALBERT COLLINS - ICE PICKIN' (1978)

Corría el año 1976 cuando Bruce Iglauer comandando las riendas del floreciente Alligator Records,andaba a la caza de alguna figura de antaño para engrosar prestigio a las filas del naciente sello de la ciudad de Chicago.Alguien le hablo de un tal Collins,que en su tiempo llego a tener un éxito modesto con un simple (Frosty)en lo 60,además de haber reemplazado al mismísimo Hendrix en la banda de Little Richards y telonear a los Allman Brothers en las mágicas noches del Fillmore West.
La idea al empresario lo sedujo bastante pero chocaba con una seria dificultad;nadie sabia donde encontar al blusero porque hacia años que había desaparecido del ambiente musical .El enorme "The Iceman" o The Razor Blade" (como prefieran llamarlo) desmotivado por el decadente panorama musical volvió a su Texas natal para dedicarse de lleno al ramo de la construccion.
Una ves encontrado su paradero,las negociaciones no fueron muy alentadoras en un principio ,pero la entrada en escena de Gwen(la esposa del artista) logro convencer al "hombre de hielo" para que retomase su carrera y que empiece a interpretar sus propias canciones ,llevando a buen puerto la idea original de Iglauer en tener una vieja gloria con material renovado .
Hecho el pacto en el 78 sale a la venta "Ice Pickin',en el cual Collins se apoya en "The Icebreaker",una banda mas que solida(con el inolvidable A.C Reed en saxos) como así también sus primeras incursiones vocales (Mastercharge) todo bien acompañado por el intacto talento que emanaba de sus dedos para desembocar en esa gloriosa Telecaster .
Disfrutenlo!

  Albert Collins - Ice Pickin' (1978)


 Tracks :


01. Honey, Hush! (Talking Woman Blues)
02. When the Welfare Turns Its Back on  You
03. Ice Pick
04. Cold, Cold Feeling
05. Too Tired
06. Master  Charge
07. Conversation With Collins
08. Avalanche


Line up :

Albert Collins - guitar & vocals
Larry Burton - guitar
Allen Batts - keyboards
Aaron Burton - bass
Casey Jones - drums
A. C. Reed - tenor sax
Chuck Smith - baritone sax

Escuchalo aqui !

Albert Collins - Master Charge

FELICES 63 ! QUERIDO JEFE

Nuestro querido Boss cumple 63 pirulines y parece que va camino a gambetear la jubilacion por unos cuantos años mas por el simple hecho de entretenernos como lo viene haciendo desde hace cuarenta años .Desde el Greetings from Asbury Park hasta hoy, siempre acompañandonos en distintos momentos .Solamente una ves lo pude ver en vivo  con motivo de la gira del Amnesty International en el 88 ,teníamos 15 años y junto a dos de mis mejores amigos fuimos a ver a nuestro ídolo desde el día que cayó en nuestras manos el cassette del "Born to Run" .Despues de hacer infinidades de trabajos fuera de la escuela compramos las entradas (previa mentira a nuestros padres de que íbamos al fútbol) emprendimos el largo viaje hacia el barrio de Nuñez. Nos comimos no muy placenteramente los shows de Peter Gabriel,Sting y los criollos Gieco y Charly Garcia ,eramos muy purretes para entender sobre derechos humanos y declaraciones de principios,queríamos rock and roll, el único que podía darlo era el diablo de Jersey y cerca de las diez de la noche cuando marco "one,two,three,four comprendimos que de ahí en mas seria nuestra banda de sonido por el resto de nuestras vidas .Van a hacer 25 años de esa noche y Bruce sigue sin aparecer por aquí, tal ves porque este país le ha dado la espalda o el se siente mas cómodo no viajando tanto, quien sabe.
Felicidades Bruce  y gracias por estar siempre !


Pd : Hemos subido a youtube el concierto completo "Bruce Springsteen - London Calling: Live in Hyde Park (2010)" pero como no podemos verlo en Argentina por cuestiones de disponibilidad te lo dejo
aqui por si estas en alguna parte del mundo que no cuenta con esta censura .

Bruce Springsteen - I'm Goin' Down

JOHNNY GUITAR WATSON - AIN'T THAT A BITCH (1976)

Los setenta no arranco como lo esperaba para este talentoso y carismático guitarrista de Houston,el retiro de su partenaire musical(Larry Williams) en la década del 60.el cierre del sello discografico (Lizard) y la posterior no publicacion de su directo en el Ash Groove lo mantuvo confundido y aplacado .
Inmerso en un bajón emocional logro mantener su talento latente con algunos trabajos que la Fantasy Records edito ,mas la invitacion del gran Frank Zappa para colaborar en el ultimo trabajo de The Mothers of Invention .
Pasada la mitad de la década los malos augurios comenzaron a disiparce con la llegada al sello ingles DJM y la aparición en escena de un tal Emry Thomas ,un baterista que le traería a Watson mas de una algarabía.En cuestión de días grabaron "Ain’t That A Bitch",un disco escencial en la basta carrera discografica de Johnny Guitar .El blues y el funk irían de la mano de ahora en mas enfrascados en ese estilo que se llamo "funky pimp" y del cual el guitarrista lo utilizaría como marca registrada.Sombreros galantes ,gafas oscuras ,anillos y cadenas de oro daban la apariencia de lo que el artista quería reflejar ;el cafiolo del barrio .
Una especie de proxeneta entre musas y mecenas al son de ese blues cargado con el sarcasmo habitual en sus letras,que lo devolvía a las grandes ligas .El enorme Johnny Guitar Watson comenzaba una etapa mas que solvente con discos posteriores (amen de un bajón en los ochenta) hasta su deceso final arriba de las tablas del Ocean Boulevard Blues Cafe de la ciudad de Yokohama en Japón a los diecisiete días del mayo de 1994 .Morir con las botas puestas !
Disfruten !

PD : Hay amigos que rescataron a Watson en

Musica para Gatos

El Demonio viste de Blues

    Johnny "Guitar" Watson - Ain’t That A Bitch (1976)


 Tracks:

01.I Need It
02.I Want to Ta-Ta You Baby
03.Superman Lover
04.Ain't That a Bitch
05.Since I Met You Baby
06.We're No Exception
07.Won't You Forgive Me Baby


Line up :

Johnny "Guitar" Watson – organ, synthesizer, bass, guitar, piano, conga, drums, keyboards and vocals
Emry Thomas – drums, backing vocals
Paul Dunmall – saxophone
Bruce Fowler – trombone, horn
Peter Martin - trumpet
Tommy Robertson – trombone

Escuchalo aqui !

Web

Bio

Johnny Guitar Watson - I Wonna Ta Ta You Baby

MARAVILLA BLUES !

Tanto el blues como el box supieron andar de la mano en algunos tramos de la vida ,con solo evocar que "Champion" Jack Dupree,Byther Smith,Bo Diddley y hasta el mismísimo Willie Dixon se subieron a un cuadrilátero resume en efecto esta apreciación .En la Argentina el deporte de los puños ocupa el tercer lugar de consideración ( por detrás del fútbol y el basquet) y esta noche que paso, hace semanas que nos tenia en vilo a propios y extraños .Sergio "Maravilla" Martinez no solo se convirtió en el nuevo monarca de la categoría mediano (que alguna ves sustento el inolvidable Carlos Monzón) además se adjudica el mote de ser el primer boxeador argentino campeón y exiliado por merito propio .Allá por la crisis del 2001 tuvo que armar las valijas y comenzar su aventura española de la mano del experimentado entrenador y manager don Ricardo Sánchez Atocha (Castillejos ,Campillos etc) para tener la oportunidad de ganarse la vida con lo mejor que sabia hacer: boxear
Con un recorrido muy difícil llego hasta el día de hoy  15 de septiembre del 2012 ha recuperar algo que le habían birlado en un escritorio con inusuales pretextos (cambios de fecha ,lesiones,contratos televisivos) por parte de Julio Cesar Chaves Jr, el hijo de la leyenda .Fue una pelea que de antemano para los que estamos metido en el tema no se podía escapar y así fue,desde el primer campanazo hasta el round once del match Martinez la controlo y la llevo ganando por muchos puntos pero en el ultimo acto cometió el máximo error que un boxeador pueda realizar .No se debe ir al golpe por golpe en el ultimo asalto contra un rival vapuleado sabiendo que en sus venas corre sangre azteca, porque estos fajadores sacan a relucir su estirpe para vender cara su derrota y me animaría a decir que si Chaves Jr tenia un minuto mas de pelea emulaba la hazaña producida por su padre contra Meldrick Taylor en los años noventa .Por suerte la campana estuvo de nuestro lado y las tarjetas dieron su veredicto final con un contundente 118-109/117-110/118-109 consagrando a Maravilla como nuevo monarca .Salud Campeón !
Que las paredes del querido Luna Park ya tienen un nuevo nombre que agregar .
Un abrazo a todos !

2 Minutos - Piñas van Piñas vienen

ALLEN TOUSSAINT - SOUTHERN NIGHTS (1975)

Si hay un músico en América que transmita latente los seductores sonidos del rhythm and blues made in  New Orleans es sin dudas Toussaint.Con mas de cuarenta años de carrera componiendo,arreglando y produciendo para una larga lista de luminarias (Etta James, Albert King, Chocolate Milk,Ramsey Lewis, John Mayall,Dr. John,Pointer Sisters, Bonnie Raitt, The Judds, Robert Palmer, Otis Redding, The O’Jays, Boz Scaggs, Johnny Winter, Ringo Starr, Paul Simon, Chet Atkins, Lenny Kravitz, Elvis Costello etc) un buen día entro a los estudios Sea-Saint Recording para plasmar lo que seria su obra mas conceptual de toda su carrera .
Meses después de haber estado involucrado en otras de sus coparticipaciones metiendo su piano  en el disco "Venus And Mars" del fabuloso sir Paul McCartney ,puso de manifiesto en "Southern Nights" su tributo creole a esa música que se escuchaba en su Louisiana natal . Discípulo directo de Professor Longhair ,Allen nos regocija con un trabajo indispensable ,desbordante del mejor coctel de R&B,soul y funk que en su momento recibió el bautismo de "new psicodelia". Con su canción principal y homónima mechandose entre tema y tema a modo de presagio para el sexto track en donde nos encontraremos con una melodía sinceramente conmovedora como pocas .Aunque no se sepa mucho sobre sus andanzas musicales estos últimos años ,se ha ingeniado bastante bien para mantenerse ocupado con alguna que otra incursión en el celuloide aportando buena música como es su especialidad (Casino, Moulin Rouge,Maid in Manhattan) además de haber ingresado en 1998 al "Salon de la Fama del Rock & Roll". Hoy te acercamos una joya del 75 de un tal Allen Toussaint que de ves en cuando ameniza las noches del local Tipitina en el 501 de la Avenida Napoleon del barrio francés de Uptown en New Orleans .
Disfrutenlo !

  Allen Toussaint - Southern Nights (1975)

 Tracks :

01. Last Train
02. Worldwide
03. Back In Baby's Arms
04. Country John
05. Basic Lady
06. Southern Nights
07. You Will Not Lose
08. What Do You Want The Girl To Do?
09. When The Party's Over
10. Cruel Way To Go Down


Line up :

Carl Blouin (baritone saxophone) - Gary Brown (tenor saxophone) - Lester Caliste (trombone) -Joan Harmon (backing vocals)Steve Howard (trumpet) - Claude Kerr, Jr. (trumpet, flugelhorn) - Ziggy Modeliste (drums) - Charles Victor Moore (guitar)Jim Moore (flute, tenor saxophone) - Sharon Neborn (backing vocals) - Arthur "Red" Neville (organ) - Leo Nocentelli (guitar)Deborah Paul (backing vocals) - George Porter, Jr. (bass guitar) - Lon Price (flute, alto saxophone, tenor saxophone) Alfred "Uganda" Roberts (conga) - Teddy Royal (guitar) -  Clyde Williams (drums)

Allen Toussaint (guitar, harmonica, piano, keyboards, vocals)

Recorded and mixed at Sea-Saint Recording Studio, Inc., New Orleans (1975)

Escuchalo aqui !

Web

Allen Toussaint - Southern Nights

MEMPHIS SLIM - STEPPIN' OUT (1993)

Su gran meta en la vida fue llevar a cabo el sabio consejo de su viejo compañero de andanzas por los bares de honky tonk en los años 30 .Una vez ,el legendario Big Bill Broonzy le hizo saber que si su sueño era llevar al blues a los lugares mas sofisticados del mundo,debía dejar al costado la figura campestre del bluesman habitual y alejarse del estilo musical de su por entonces ídolo Roosevelt Sykes.No tenia otra alternativa que implementar elegancia física y musical a su arte .
Aparecieron los primeros trajes,corbatas,zapatos y por otro lado los vientos ,pianos,batería y contrabajo harían el resto,creando un estilo que se pasaría a denominar jump blues.No habría marcha en reversa ,Peter Chatman un natural de Tennessese lo conocerían de ahora en mas como Memphis Slim & The House Rocker's .
En los cincuenta su sonido alcanzaría su punto máximo gracias a la llegada a la banda de un virtuoso guitarrista llamado Matt “Guitar” Murphy que a base de un sobresaliente y ágil manejo de las seis cuerdas seria el complemento ideal para las aspiraciones de este gran bluesero .La década del sesenta lo llevo a girar por el viejo continente a bordo del "The American Folk Blues Festival" junto a otros pesos pesados del ambiente como Muddy Waters y Sonny Boy Williamson .Su blues seria aclamado a tal punto que jamas sintió un respeto tan acorde en su larga trayectoria .El flechazo fue recíproco , Slim fijo residencia parisina hasta la hora de partida hacia la inmortalidad ,dejando un legado de mas de 500 grabaciones .
Una noche del 86 (dos años antes de su fallecimiento) se presento en el Soho londinense ,mas precisamente en el club Ronnie Scott's junto a  Paul Jones (ex-vocalista de Manfred Mann) entre otros y que el sello Castle Classics lo sacara a la luz en formato digital siete años después .Piano blues de alta clase con uno de sus mejores exponentes como lo fue el gran Memphis Slim mis amigos .Que lo disfruten .

Everyday I have the blues!

Memphis Slim - Steppin' Out, Live at Ronnnie Scott's (1993)


Tracks :


01. Health Shaking
02. Mother Earth
03. Rock This House Tonight
04. If You See Kay
05. Feel So Good
06. Tribute to Gaillard
07. Four Hundred Years
08. Steppin' Out
09. Baby Please Come Home
10. Where Do I Go from Here?
11. Didn't We
12. Christina
13. Animal
14. Beer Drinking Woman
15. What Is This World Coming To?
16. Bye Bye Blues


Line up :

Memphis Slim - Piano & Vocals
Paul Jones - Harmonica
Danny Adler - Guitar
Bob Brunning - Bass
George Collier - Drums
Slim Gaillard - Guitar & Vocals


Recorded at Ronnie Scott's, London, 1986.

Escuchalo aqui !

Memphis Slim - I'll Just Keep Singing the Blues

MARVIN GAYE - LIVE AT THE LONDON PALLADIUM (1977)

Siempre se lo considero un artista cargado de cierta reticencia a los registros en vivo ,quizás su apego a la perfección lo haya hecho adoptar esta medida.Lo cierto es que Marvin Gaye atravesaba una etapa difícil en el plano particular durante el 76 debido a sus problemas con la justicia en gran parte por expresa culpa ya que se negaba a pasar cuota alimentaria a sus hijos. Para evitar ser encarcelado pidió ayuda a su casa discografica (Motown) que no tuvo reparo en auxiliar a su joya pero con la "condición" de exigirle una gira por el viejo continente .Al poco tiempo Gaye ya estaba embarcado en algo que no lo convencía en absoluto pero las deudas se pagan en vida y mas cuando el fiduciario se llama Berry Gordy .
Sus primeras sospechas de que seria exprimido las percato cuando se entero del enorme éxito que tendría sus actuaciones en suelo británico con llenos totales y agregados de mas fechas ,una ecuación que no coincidía en lo mas mínimo con su bajo porcentaje de regalías por discos vendidos fuera de EEUU ,las cartas estaban echadas y su estadía en el sello de Detrot no llegaría muy lejos .
Este "Live At The London Palladium" es sin lugar a dudas su mejor disco en vivo,captando su magia para hilvanar popurrí's de sus distintas etapas del 60 y 70 .Sus interludios orales no tiene desperdicio como así también el gran aporte de Florence Lyles realizando las partes de la inolvidable Tammi Terrell (legendaria compañera de dúo del artista fallecida en 1970).
Un cierre de lujo con las mejores versiones que se conozcan de "Distant Lover","I Want You" y "Got to Give It Up".
Marvin Gaye mis amigos ,el poeta afroamericano por excelencia ,el misógino,derrochon y adicto que una noche en la ciudad olímpica amerito todas las  medallas .
Let's Get It On !

 Marvin Gaye - Live at the London Palladium (1977)


 Tracks :


01. Intro Theme
02. All the Way Round
03. Since I Had You
04. Come Get to This
05. Let's Get It On
06. Trouble Man
07. Medley I: Ain't That Peculiar/You're A Wonderful One/Stubborn Kind Of Fellow/Pride And Joy/
Little Darling (I Need You)/I Heard It Through The Grapevine/Hitch Hike/You/Too Busy Thinking About My Baby/
How Sweet It Is (To Be Loved By You)
08. Medley II : Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)/God Is Love/What's Going On/Save The Children
09. Medley III : You're All I Need To Get By/Ain't Nothing Like The Real Thing/Your Precious Love/
It Takes Two/Ain't No Mountain High Enough
10. Thanks
11. Distant Lover
12. I Want You
13. Got to Give It Up

Line up :

Marvin Gaye - Vocals, Keys, RMI Bass /Elmira Amos - Percussion /Jack Ashford - Percussion, Tambourine /Frankie Beverly - Bottle, Spoons /Gerry Brown - Drums/Odell Brown - Keys, Synthesizer/Charles Bynum - Guitar/Walter Cox - Vocals
Terry Evans - Guitar/Bobby Gant - Vocals/Frankie Gaye - Vocals/Fernando Harkness - Saxophone/Jan Hunter - Vocals
Johnny McGhee - Guitar/Nolan Smith - Trumpet/Michael Stanton - Electric Piano/Florence Lyles - Vocals
Bugsy Wilcox - Drums /Melvin Webb - Conga, Percussion

Escuchalo aqui !

Web

Marvin Gaye - Let's Get It On

JOE ELY - HONKY TONK MASQUERADE (1978)

Amarillo es una ciudad perteneciente al estado de Texas que cuenta con la mayor riqueza de helio del país además de poseer el Cadillac Ranch (una atracción turística inmortalizada por el Boss) entre otros asuntos .Los que hoy nos trae es su hijo mas famoso ; Joe Ely
Un músico nacido en 1947 con una historia detrás digna de ser llevada al séptimo arte pero para gran parte de los no habitué al country music es desconocida .Sus comienzos lo encontramos junto a Jimmie Dale Gilmore y Butch Hancock formando "The Flatlanders" ,una aventura que duro menos de lo esperado . Un solo trabajo (More a legend than a band) que significo el punto de partida para el emprendimiento en solitario de las tres partes .
Después de un debut (Joe Ely 1977) llegaría su obra maestra , Honky Tonk Masquearade (1978) ,un compendio de rock, country y  folk calcinante capaz de hacer una ebullición en un pozo petrolífero tejano.Un disco indispensable para todo aquel que goza de las bondades de la música americana y que fue incluido en el puesto 40 de la Rolling Stone Magazine en la lista de los "50 álbumes esenciales de los años 70"
Una leyenda urbana cuenta que una ves Ely , mientras tocaba en un bar sobre una carretera entro Joe Strummer (líder de The Clash) quedando tan sorprendido que lo invito a unirse como grupo de apertura para una futura gira por territorio ingles .
Como prueba de esa anécdota bien podríamos aportar su famoso coro en el tema "Should I Stay Or Should I Go" de la banda británica pero esa es otra historia que algún día volveremos a tocar .
Lo que nos concierne hoy es "Honky Tonk Masquearade" una ecléctica labor realizada por un artista reacio a salirse del libreto que mejor sabe hacer ; escribir buenas canciones . Disfrutenlo !
Un abrazo a todos .

 Joe Ely – Honky Tonk Masquerade (1978)


 Tracks :

01. Cornbread moon
02. Because of the wind
03. Boxcars
04. Jericho (your walls must come tumbling down)
05. Tonight I think I’m gonna go downtown
06. Honky tonk masquerade
07. I’ll be your fool
08. Fingernails
09. West texas waltz
10. Honky tonkin’


Personnel: Joe Ely (acoustic guitar); Chip Young, Jesse Taylor (acoustic guitar); Lloyd Maines (steel guitar); Ponty Bone (accordion); Shane Keister (Moog synthesizer); Steve Keeton (drums); Farrell Morris (percussion).

Escuchalo aqui !


Web

Joe Ely - Fingernails

LOS LOBOS - LA ENORME BANDA DEL ESTE DE L.A.

Son hoy en día reconsiderados "la mejor" banda emanada de los barrios chicanos de Los Ángeles,poseen el status de leyenda sobre sus casi cuarenta años de ruta al galope del  tex-mex, la música country, el folk, el rhythm & blues, el blues, la cumbia, el son caribeño ,la música tradicional mexicana,los boleros y los norteños.
Transmiten el espíritu del rock de los 50 ,empleando a la perfección las culturas de ambas orillas del Rió Bravo .Su primer disco fue lanzado en idioma español ,amen de que por ese entonces en todas sus presentaciones venían empleando el ingles .
Paradojas del destino aparte este acto les sirvió como anillo al dedo para ganarse mas adeptos ,como hasta el día de hoy .
Deben tener el privilegio de ser la agrupacion con mas colaboraciones en el séptimo arte y gozar de la simpatía de muchos de sus colegas .Desde que abrimos este reducto blusero ,fueron los mas solicitados (entre pedidos y resubidas) por parte de los parroquianos y el haber estado tanto tiempo desconectado por parte nuestra nos surgió la idea de acercar toda la discografia que contamos de Los Lobos .No solemos realizar estas "ilegalidades" con frecuencia (que nos ha traído mas de un dolor de cabeza) pero estamos preparados con grandes dosis de analgésicos para bancarnos lo que venga jejeje. Aparte esta gloriosa banda ameritaba este esfuerzo ...
Hace muchos años ,hastiado de su megaextito "La Bamba" le di rotundamente la espalda hasta que en esas perdidas madrugadas "horas antes de ir a misa" escuchaba el Bs As Blues (conducido por Paul Brodesky en la FM Rock & Pop) los volví a redescubrir y hoy en dia ,a cada escucha me parecen mas ENORMES . Disfrutenlo.
Un abrazo a todos !

Los Lobos : Discografia

Del Este De Los Angeles (1978).

And A Time To Dance (1983)

How Will The Wolf Survive (1984)

By the Light of the Moon (1987)

La Pistola Y El Corazón (1988)

The Neighborhood (1990)

Kiko (1992)

Kiko And The Lavender Moon (1993)

Colossal Head (1996)

This Time (1999)

Good Morning Aztlán (2002)

Ride This (2004)

The Ride (2004)

Acoustic En Vivo (2005)

Live at the Fillmore (2005)

Wolf Tracks (2006)

The Town and the City (2006)

Tin Can Trust (2010)

Line up :

David Hidalgo (vocals, guitar, violin, accordion, percussion)
Cesar Rosas (vocals, guitar)
Conrad Lozano (vocals)
Vincent Hidalgo (guitar)
Steve Berlin (saxophone, keyboards)
Victor Bisetti, Cougar Estrada (drums, percussion)


Link Arreglado

@320

Los Lobos - Cumbia Raza

CAMPEONES !

Boca se consagró campeón de la Copa Argentina 2012

JOHN LEE HOOKER - ALONE (1976)

"Cuando era joven, recuerdo haber escuchado a John Lee Hooker en disco, imaginé que era un hombre de dos metros de altura, que podía cargar el tronco de un árbol y que todos los días desayunaba un pollo completo; años después lo conocí y se trataba de un hombre, más bien, menudo; entonces lo vi tocar y me pareció más grande de lo que imaginaba años atras."
                                                         
                                                                                                 Eric Clapton


Cuantos adjetivos podríamos agregar a las sabias palabras de "Mano Lenta" ? Muy pocas... o casi nada
Los que adoramos esta música endemoniada tenemos al rey del boogie allá arriba,en un pedestal,codeándose palmo a palmo con el pantanoso,los King's y el lobo aullador.  Un músico que desafió los parámetros tradicionales del blues ya sea en banda o en solitario las estructuras básicas las salteaba como el mejor .
Trajes negros ,anteojos oscuros ,sombrero de fieltro y camisas chillonas enfundaban esa voz ronca y profunda ,capaz de narrar las historias mas increíbles (haciéndolas creíbles) eran su carta de presentación ,con el agregado de un rostro con secuelas de años dificiles en Detroit .
Una tarde del 76 se presento solo junto a su guitarra en el Hunter College de la ciudad de New York y el sello Tomato se encargaría de registrar este acontecimiento unos años mas tarde bajo el formato de doble disco .
Mas introspectivo que nunca,como un autentico jazzman se anima a improvisar y reversionar viejos éxitos de su carrera como "Boogie Chillen","Boom Boom","One Bourbon, One Scotch, One Beer" entre otros .
La desinhibicion flota sobre el recinto ya que el maestro dará clase ...
Que lo disfruten !

PD :Que bueno es poder volver al ruedo aunque sea semanalmente después del obligado retiro laboral del que fuimos participe y en la medida que corra la semana ponernos al día con tantos amigos que deambulan por la blogosfera .
Un abrazo a todos 

 John Lee Hooker - Alone (1976)

Tracks :

CD 1

01. I Miss You So
02. I'm Bad Like Jesse James
03. Dark Room
04. I'll Never Get Out of These Blues Alive
05. Boogie Chillen'
06. When My First Wife Left Me
07. Boom Boom
08. One Bourbon, One Scotch, One Beer

Escuchalo aqui !


CD 2

01. Put Your Hand on Your Hip
02. Trying to Survive
03. I Won't Be Back No More
04. She Left Me on My Bended Knee
05. You Ain't to Old to Shift Them Gears
06. Hobo Blues
07. I Wish You Could Change Your Ways
08. Boogie Chillen'
09. Crawlin' King Snake

Escuchalo aqui !


Line up :

John Lee Hooker - Guitar & Vocals

Recorded live at New York's Hunter College in 1976

Web   /   Bio

John Lee Hooker & Bonnie Raitt - I'm in the Mood (Live)

CERRADO POR TRABAJO ESFORZADO .... ( ya era hora Luther)

Queridos amigos ,me he tenido que ausentar este ultimo tiempo debido a la gran demandan de trabajo que este invierno porteño me ha traído. Sinceramente no me queda tiempo físico para publicar y lo mas importante (que no me cansare de repetirlo) ACOMPAÑARLOS ...
Es casi seguro que seguiré por esta senda por un largo periodo y haremos lo imposible para retomar el blog cuando merme las solicitudes de San Cayetano (que siempre nos sigue dando una mano).
Un saludo enorme para todos y un abrazo interminable !

STEVIE WONDER - FUNKAFIED RAINBOW (1974)

Es muy difícil encontrar razones para explicar el misterio que llevo a uno de los artistas mas importante del siglo,en carecer de un registro oficial "en vivo" de su etapa mas fundamental como fue la acontecida en los años setenta .
El recorrido que realizo entre los discos Music of My Mind (1972) ,Talking Book (1972),Innervisions (1973),Fulfillingness' First Finale (1974) y Songs in the Key of Life (1976) es sin lugar a dudas su punto máximo de creatividad musical ,un cenit que no pudo sostener en los ochenta ,amen de que en esa década su popularidad alcanzo un status de mega estrella debido a su acercamiento al mundo hollywoodense .
Los citados documentos sonoros los tendríamos que buscar en algunos piratas que andan dando vueltas por ahí ,como por ejemplo el Live In Brighton UK del 73 y tantos otros .
En esta oportunidad te acercamos un bootleg (perdón Dr. Krapp) del 74 ,grabado en la ciudad de Londres ,mas exactamente en el Rainbow Theatre y del cual nos concierne, a Wonder lo tentó siempre la idea de publicarlo como disco oficial pero a ultimo momento desistió de dicha apuesta porque no quedo conforme con el resultado final .Las versiones extendidas de algunos cortes ,como los interminables 18 minutos del tema inicial Contusión (que formaría dos años mas tarde del disco "Songs in the Key of Life") habría echado por tierra este proyecto que sin preconcepto alguno tendría que haber engrosado su discografia. Un set list sin desperdicio y bien acompañadado por un excelente sonido tienta a mas de uno para desvelar esta intriga. Que lo disfruten...
Un abrazo a todos !

PD : Nuestro querido amigo Jazzy del blog "Musica para Gatos" siempre se las ingenia para traer a este enorme artista a su tejado

Stevie Wonder - Living For The City (Live 1974)






 Stevie Wonder - Funkafied Rainbow (1974)


 Tracks :

Disc 1

01. Intro > Contusion
02. Higher Ground
03. Mary Wants To Be A Superwoman
04. To Know You Is To Love You
05. Signed, Sealed And Delivered
06. Visions

Disc 2

01. Don't You Worry 'Bout A Thing
02. Living For The City
03. You Are The Sunshine Of My Life
04. Superstition
05. Encore Jam

Line up :

Stevie Wonder - lead vocal, keys
Michael Sembello - guitar
Reggie McBride - bass
Ollie E. Brown - drums

Recorded Live at Rainbow Theatre, Finsbury Park, London, England - January 31, 1974.

Escuchalo aqui !











Web

Stevie Wonder - Superstition (Live, 1974)