GREGG ALLMAN - LIVE AT THE NEW ORLEANS JAZZ & HERITAGE FESTIVAL (2011)

Que tal amigos ! Quiero anunciarles que nos tomaremos un parate debido a que hace dos meses que no cumplía con mis obligaciones laborales por estar convaleciente de una lesión , hoy ya repuesto y con todas las pilas a full volveremos al rodeo y como mas de uno sabe en esto de la blogosfera ,los tiempos empiezan a ser esquivos por lo tanto mi vuelta sera mas espaciosa con solo una o  dos publicaciones por semana . Lo que mas lamentare sera las visitas a sus respectivos blogs (fuente inagotable de mis ilustraciones diarias ) por eso les pido desde ya las disculpas del caso .
También comentarles que sido invitado a participar como colaborador en el The Blues Collective ,algo que nos llena de honor porque consideramos que es el mejor blog de blues y recibir una solicitud como esta nos indica que hasta ahora hemos hecho las cosas medianamente bien .Veremos a mi vuelta como transcurren las cosas y daremos una desicion al respecto .Lo que si es seguro que seguiremos por aquí con discos para acercarles y compartirlos porque este lugar es de ustedes también y nos dolería mucho abandonarlo .
Por lo pronto nos gustaría dejarles algo nuevo de un gran viejo jeje,el querido Gregg Allman ha vuelto a la ruta este año con nuevo disco y gira de por medio .Aquí en una actuación del viernes 6 de mayo del 2011 en el marco del  New Orleans Jazz Festival . Que lo disfruten y hasta la vuelta brothers 
Un abrazo a todos !

 Gregg Allman - Live At  New Orleans Jazz & Heritage Festival (2011)

 Tracks :

CD 1:

01. Don't Keep Me Wonderin ( 4:23)
02. I'm No Angel ( 4:11)
03. Tears, Tears, Tears ( 6:21)
04. Just Another Rider ( 5:43)
05. Going Back To Daytona ( 5:27)
06. I Can't Be Satisfied ( 6:00)
07. Dreams (12:36)

CD 2:

01. Before Bullets Fly (4:16)
02. Melissa (6:18)
03. Whipping Post (6:24)
04. Midnight Rider (5:00)
05. Stage Banter (2:09)
06. Sweet Feelin' (3:15)
07. Statesboro Blues (5:32)

WEB


BLOGSADA ( El lugar indicado para acercarte a este artista ,gracias Pedro)



Gregg Allman  - Midnight Rider (Live)




Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

DICKEY BETTS BAND - LONE STAR ROADHOUSE (1988)

Este post va dedicado al gran  Pedro ,se te extrañara my friend .




Forrest Richard Betts, o como su nombre artistico, Dickey Betts, nacio en Jacksonville (Florida)  en el 1943, el era un gran amigo del bajista Berry Oakley, cuando a Oakley, le ofreció Duane Allman entrar en la banda que estaba formando (The Allman Brothers Band ) en 1969 , el puso una condición.
 Que con el entrase el guitarrista Dickey Betts , Duane acepto tener una sesión con el, donde comprobó el feeling que tenían los dos, dejando una huella imborrable dentro de el mundo del rock. Siendo uno de los mejores dúos de guitarras de la historia del Southern Rock. Dentro de la banda de los hermanos Allman, se asentó como compositor, escribiendo muchos de los grandes temas y hoy en día clásicos de la banda como "Revival" o "In memory of Elizabeth Reed", que vieron la luz en el disco Idlewild South del '71. Tras la perdida de dos de los pilares de la banda. Duane en el '71 y un año después, la de su gran amigo Oakley, empezaría una segunda etapa de la banda  donde poco a poco empezarían los conflictos entre ellos. En 1972 editan uno de sus mejores álbum de la historia ,hecho a base de algunas sesiones ya grabadas con el fallecido Duane, y siendo este el último de Berry Oakley en vida  "Eat th peach".
En el disco aparece otro de los grandes clásicos del guitarrista, que nunca ha dejado de sonar en sus conciertos  "Blue sky" ,no seria hasta el siguiente disco cuando sale uno de sus mayores éxitos musicales de su carrera  "Ramblin Man",con este alcanzaría el numero 2 de las listas. Un año después  Dickey Betts saco su primer disco en solitario, firmado bajo el nombre de Richard  "Highway call", en 1975, ve la luz el último disco en estudio de la segunda época de la banda  "Win, lose or draw '75".
 Dickey se centra totalmente en su banda The Great Southern, con ellos grabaría dos discos ,Dickey Betts & Great Southern '77 y Atlanta's Burningn Down '78 , ese mismo año, se vuelve a unirse junto a Gregg Allman y sus antiguos compañeros para revivir la banda , con ellos vuelve al estudio donde deja grabado el disco "Enlightened Rogues", del cual se saco el single "Carzy Love", llegando al puesto numero 2 de las listas "Reach for the sky" del '80, con el single "Angeline" llegando al numero 58 de las listas. Este ciclo se terminaría con "Brothers of the road" del 81.
Con el single, "Straight From the Heart" quedaría en mejor situación que su anterior álbum, llegando a ocupar el puesto 39 en las  listas de charts , pero la banda no estaría al 100% en su entrega, ni en estudio ni en directo, dejando aparcada la banda para mejores años. En 1980, David Allan Coe, llamo a Betts para que colaborase en un disco suyo "I've got something to say" en la gira del disco aparece un joven guitarrista con mucho talento, llamado  Warren Haynes. El se dedico a girar y grabar, pero una noche en Tennessee, David fue con un par de amigos , Dickey y el actor Don Johnson.
 Esta fue la primera vez que estuvieron juntos los dos grandes guitarristas , en 1987, Dickey llama a Warren Haynes para ofrecerle entrar en el Great Southern, accediendo este y llegando a grabar "Pattern Disruptive"en el 89, ese mimo año la banda The Allman Brother Band, vuelven a la actividad, con Warren Haynes y Allen Woody como nuevos integrantes en el grupo, ellos se estrenan con un gran disco "Seven Turns" entrados los  90.
Dickey Betts  grabaría dos discos más con la banda. "Shades of two worlds" del 91 y "Where it al begins" en 1994. En el 2000  Betts deja definitivamente el grupo, la ruptura no sería muy amistosa, ya que el propio Betts demando a sus antiguos compañeros, Dickey  vuelve a formar The Great Southern.
 En el 2001 vería la luz  su nuevo trabajo en estudio, "Let's Get Together", y en el 2002 sacaría una colección de temas folk, homenajeando a grandes músicos de folk y estructurando algún tema suyo. Todos bajo el nombre de The Collectors 1.


Fuente



Dickey Betts and Great Southern - Rambling Man (1978)







  Dickey Betts Band - Lone Star Roadhouse 1988


 Tracks :


Disc One

01 - Rock Bottom
02 - Blue Sky
03 - Time To Roll
04 - Duane's Tune
05 - Blues Ain't Nothin'
06 - Far Cry
07 - Heartbreak Line
08 - In Memory of Elizabeth Reed
09 - Lover Man
10 - Jessica

Disc Two

01 - Under The Guns
02 - Statesboro Blues
03 - One Way Out
04 - Rock & Roll Hoochie Coo
05 - Spoonful
06 - Southbound


Lonestar Roadhouse

New York, NY

11-01-1988


Line up :


Dickey Betts - Guitar, Vocals
Warren Haynes - Guitar, Vocals
Johnny Neel - Keyboards, Vocals
Matt Abts - Drums
Marty Privette - Bass

 Rick Derringer - Cd 2 ,tracks 2,3 y 4
Jack Bruce & Mick Taylor - Cd 2 ,tracks 5 y 6

WEB

MYSPACE



Dickey Betts and Great Southern - Good Time Feeling (1978)

NO TE OLVIDES DE AVISAR POR LINKS CAIDOS QUE SIN NINGUNA MOLESTIA DE NUESTRA PARTE LO RESUBIREMOS A LA BREVEDAD .

THE ALLMAN BROTHER' S BAND - EAT A PEACH ( 1972 )

Dedicado a mi amigo Pedro de BLOGSADA


Lanzado en 1972, "Eat a peach" supone un homenaje a Duane Allman, fallecido poco antes de la publicación del disco en un desgraciado accidente de moto. Es el fin de una gran primera etapa musical y el principio de una cierta dispersión de ideas, que tras la publicación de los míticos conciertos celebrados en el Fillmore East y la muerte prematura del líder del grupo, suponía un reto continuar con la aventura musical.
Pero no todo iba a ir mal. Los Allman Brothers demuestran una asombrosa recuperación con este increíble disco, donde la habilidad en la guitarra de Dickey Betts comienza a sobresalir de manera prominente.

El disco incluye nueve temas divididos en tres partes. Por un lado, tenemos las tres ultimas joyas grabadas por Duane en el estudio ("Stand back", "Blue sky" y "Little Martha".
Por otro lado, dos maravillas compuestas por el hermano superviviente ("Melissa" y "Ain´t wastin´no more" y otra de estudio firmada por los componentes del grupo original ("Les brers in A minor".

Y por último, tres canciones en directo que demuestran la calidad del grupo sobre el escenario ( la media hora de "Mountain jam" es apoteósica).
”Eat a peach” es un disco altamente recomendable tanto por su contenido histórico como por la calidad de las canciones grabadas en estudio y la espectacularidad del directo. ¿Alguien puede pedir tanto en tan poco?
El rock sureño se dice que tiene orígenes en los años 50 con artistas de la talla de Elvis Presley o Jerry Lee Lewis. Eran amantes del rock con raíces de blues, pero con la psicodelia y el resurgimiento del folk su sonido se fue apagando. Con el paso de los años, algunos grupos quisieron recuperar esos sonidos que se estaban perdiendo, pero la mayoría pasaron sin pena ni gloria.

Sería a finales de los años sesenta cuando los hermanos Duane Allman y Greg Allman, formando The Allman Brothers Band, consiguieron indagar en las raíces de toda la cultura estadounidense rescatando el rock de Elvis y fusionándolo con folk, country, jazz y blues consiguieron ser pioneros en un sonido que llevaría nombre propio, el rock sureño.
Pero como muchas veces ha pasado en la historia del rock, la carrera de un grupo que estaba destinado a ser tan populares en Estados Unidos como lo fueron Led Zeppelin en Inglaterra se vió truncada por la muerte de Duane Allman en 1971.
El último trabajo que recogió su esencia fue el póstumo “Eat a Peach” de 1972, en el que se recogían canciones tocadas en directo antes de la muerte de Duane, así como cinco temas más entre los que se encontraba una nueva grabación de “Melissa”, un tema que había acompañado a The Allman Brothers Band durante toda su carrera.  El tema había sido grabado por primera vez en 1968 por The 31st of February, un grupo del que formaron parte los hermanos Allman, y siempre fue uno de los temas compuestos por Gregg que más le gustó a Duane. Quizá esa es la razón para que Gregg tocase “Melissa” en su funeral y la regrabaran para “Eat a Peach”, que supondría el homenaje del grupo a Duane.
La canción, con una guitarra rítmica perfectamente reconocible, la voz de Gregg cargada de melancolía y una guitarra solista que parece llorar, se alza como una de las canciónes más melancólicas de la discografía de The Allman Brothers Band. Y su letra, no hace más que intensificar este sentimiento.
Un tema que posíblemente esté dedicado a Robert Johnson y su guitarra “Melissa”, de quién se dice que vendió su alma al diablo en un cruce de carreteras, y más tarde murió en otro cruce de carreteras. Sea como fuere, una canción desgarradora que muestra la grandeza de The Allman Brothers.

Si quieres conocer aun mas sobre esta gloriosa banda visita AQUI  ,que seguramente lo disfrutaras



 The Allman Brothers Band - Eat a peach (1972)


 Tracks :


1. Ain't Wastin' Time No More
2. Les Brers in A Minor
3. Melissa
4. Mountain Jam [live]
5. One Way Out [live]
6. Trouble No More [live]
7. Stand Back
8. Blue Sky
9. Little Martha


THE ALLMAN BROTHER' S BAND






The Allman Brothers Band - Blue Sky (Live)




The Allman Brothers Band - Melissa (Live)




The Allman Brothers Band - One Way Out (Live)





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