HORACE SILVER - PARIS BLUES (1962)

En ciertas circunstancias las agallas van acompañadas por una profunda intuición y esa fabulosa combinacion la habrá tenido en su momento Alfred Lion  una tarde del 54 .Por ese entonces el dueño de la Blue Note le acerco la propuesta a Horace Silver de realizar un disco y elegir los músicos que lo acompañarian en la sesión ;nacía los Jazz Messengers con Silver al piano ,Hank Mobley en saxo,Doug Watkins en contrabajo,Kenny Dorham a la trompeta y en la batería nada mas ni nada menos que Art Blakey . Con ellos el jazz comenzaba a engendrar otro hijo llamado hardbop .
Esta etapa quizás en otro momento la abordaremos como se merece ,lo que nos trae a cuentas es su paso posterior a los Messengers ,entre los años 59 y 64,junto a otro quinteto que pasara a la historia como una de las mejores formaciones que alisto Silver durante su carrera .Nos referimos a Mitchell,Cook,Taylor y Brooks que en una noche parisina de octubre del 62 crearon una magia junto al pianista para registrar este "Paris Blues" en el famoso Olimpia,una grabacion que permanecio guardada por mas de cuarenta años hasta que el sello Pablo Records la edito en formato digital en 2002 .
No encontramos nada novedoso en la misma pero el excelente sonido ,mas el agregado de un acertado set list ,demuestra a las claras el gran momento que atravesaba la banda que por ese entonces corría con la producción de Norman Granz que oficio de presentador aquella noche .
Nos pareció una buena excusa acercarles este disco para darle rienda suelta a ese gustito por el jazz que habíamos abandonado desde los tiempos del Luther Jazz Club .Que lo disfruten .
Un abrazo a todos !

Horace Silver - Where You At






 Horace Silver - Paris Blues (1962)


 Tracks :

01. Introductions By Norman Granz And Horace Silver
02. Where You At
03. The Tokyo Blues
04. Filthy McNasty
05. Sayonara Blues
06. Doin' The Thing

Line up :

Horace Silver (spoken vocals, piano)
Norman Granz (spoken vocals)
Junior Cook (tenor saxophone)
Blue Mitchell (trumpet)
Gene Taylor (bass)
Roy Brooks (drums)

Recorded live at the Olympia Theatre, Paris, France on October 6, 1962.

Web

Escuchalo aqui !


Horace Silver - Señor Blues

Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : KEVIN MAHOGANY

Que tal amigos ,bienvenidos una ves mas al club ,en esta noche fría en Bs As que mejor ocasión para escuchar jazz y de la mano de uno de sus últimos exponentes ,el señor Kevin Mahogany nos deleitara con su particular voz y seguramente no defraudara .
Un abrazo a todos !

Su irrupción en el jazz vocal coincide con la escases de cantantes por debajo de la linea de los 50 o 60 años que sufría la década de los noventa con un estilo emparentado al gran Joe Williams .
La ciudad de Kansas  lo vio nacer un 30 de julio del 57 ,desde temprana edad mostró actitudes musicales debido a una fuerte tradición familiar . Comenzo tocando el piano para después pasar al clarinete y terminar con el saxo barítono en la orquesta de Eddie Baker por unos cuantos años . Alternaba esta situación con dos bandas paralelas (R&B y Soul) y allí es en donde comienza a moldear su voz siguiendo el concepto de sus admirados Lambert,Hendricks y Jarreu y continuando el camino que dejo en la adolescencia mientras hacia sus primeras armas en el coro de la iglesia . Su debut se produjo para Enja Records  con " Double Rainbow" en donde aborda con singular éxito un catalogo de bebop y blues que logro llamar la atención del famoso director de cine Robert Altman para interpretar a Big Joe Turner en la película "Kansas City" , el cine le tendría guardado dos funciones mas ; un film de  Clint Eastwood y un documental sobre la vida de Thelonius Monk . Su estadía en la Warner concluyo con "Portrait of Kevin Mahogany"  donde  se le anima al repertorio de varios artistas de rock (Van Morrison ,Bonnie Raitt y Fats Domino) ,un párrafo aparte para su exquisita versión del "Natural Boy" de Nat King Cole .
A mediados del 2002 Telarc lo recibe con un trabajo enteramente soulero en clave de jazz ,un homenaje a los artistas de la Motown que tanta influencia ejercieron sobre el en Kansas . De ahí en mas, la carrera de este fantástico singer se abocaría a la fundacion de su propio sello pero este hito lo trataremos en otra oportunidad mis amigos. Hoy en el club te queremos acercar los tres discos mencionados para que pases una velada a tono con un barítono como Johnny Hartman que aparecen cada cuarto de siglo ...
Que lo disfruten !


Kevin Mahogany & Cyrus Chestnut - Route 66





  Kevin Mahogany - Double Rainbow (1993)

Tracks :

 1  -All Blues
 2  -Confirmation
 3  -Save That Time
 4  -Double Rainbow
 5  -Our Love Remains
 6  -Dat Dere
 7  -Little Butterfly [Pannonica]
 8  -My Dungeon Shook
 9  -Since I Fell for You
10 -Three Little Words
11 -Duke Ellington's Sound of Love
12 -No One Knows Just What Love Holds in Store [Two Degrees East, Three De]
13 -Bring It on Home

Kevin Mahogany - Portrait Of Kevin Mahogany (2000)

Tracks :


01 I'm Walkin'
02 Don't Let Me Be Lonely Tonight
03 Yesterday I Had The Blues
04 Teach Me Tonight
05 I Can't Make You Love Me
06 Nature Boy
07 Goodbye Pork Pie Hat
08 I Love You More Than You'll Ever Know
09 Wild Honey
10 ( Sittin' On ) The Dock Of The Bay
11 Laura ( Album Version ) ( O.S.T. 'Midnight in the Garden of Good and Evil' )

 Kevin Mahogany - Pride & Joy (2002)

Tracks :


01.Signed, sealed, delivered I'm yours
02.Pride & joy
03.I can't get next to you
04.Neither one of us (wants to be the first to say goodbye)
05.The tears of a clown
06.Reach out I'll be there
07.My world is empty without you
08.Never can say goodbye
09.She's out of my life
10.The hunter gets captured by the game
11.Just my imagination (running away with me)

WEB

MYSPACE



Kevin Mahogany - Don't Let Me Be Lonely Tonight




Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHE JAZZ CLUB : ETTA JONES - DONT TALK TO STRANGERS (1960)

Que tal amigos y parroquianos del club . Otra noche mas en el local para acercarles las grandes voces del jazz en este crudo invierno porteño que acicala hondo . Hoy nos volvemos a reencontrar con la gran Etta Jones que inauguro el Luther Jazz Club hace mas de un año y pensamos en que era una buena oportunidad de volver a escucharla .
Que lo disfruten .
Un abrazo a todos !

Una de las voces mas subestimadas del jazz que no recibió el reconocimiento que se merecía ,Etta Jones (cuantas confusiones habrá tenido su nombre con la otra gran Etta ...James ) tranquilamente podría haber estado en el olimpo de las divas como Billie,Sarah y Ella con esa voz tan elegante y sutil que domino las baladas y los blues a su antojo. Nació en 1928 mas precisamente en Aiken, Carolina del Sur y a la edad de 17 años gana un concurso de talentos en el famoso templo de la cultura afroamericana en  Harlem ,el Teatro Apollo se rindió a sus pies como tantas otras veces lo hizo por las anteriores voces nombradas . Trabajo con el pianista Luther Henderson entre los años 46/48 para después aterrizar en el sexteto de Earl Hines hasta que en 1960 bajo la tutela del sello "Prestige" arremete con "Don't Go To Strangers" alcanzando un gran éxito comercial de un millón de copias vendidas.  Por espacio de nueve discos permanece allí hasta que recalo en "Muse" pero eso ya es otra historia ... Una enfermedad se la llevo un 16 de octubre del 2001 ,el mismo día que salia a la calle un trabajo que espero mas de cinco décadas  para ser editado llamado "Etta Jones Sings Lady Day".Tenia 72 años una de las voces mas grandes del jazz.
Un Ángel del Harlem !

 " Todo lo que deseo es hacer mi trabajo, tener un salario decente y tener amigos."
                                                                                        Etta Jones



Etta Jones - Don't Go To Strangers





 Etta Jones -  Dont Talk To Strangers (1960)

 Tracks :

 1 - Yes Sir, That’s My Baby
 2 - Don’t Go to Strangers
 3 - I Love Paris
 4 - Fine and Mellow
 5 - Where or When
 6 - If I Had You
 7 - On the Street Where You Live
 8 - Something to Remember You By
 9 - Bye Bye Blackbird
10 - All the Way

Line up :

Etta Jones (vocals)
Frank Wess (tenor saxophone, flute)
Robert Wyands (piano)
Skeeter Best (guitar)
George Duvivier (bass)
Roy Haynes (drums)

WEB


Etta Jones - Crazy He Calls Me




Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : HELEN MERRILL - DREAM OF YOU (1956)

Que tal amigos ,una ves mas nos afrontamos a celebrar una velada en el club de jazz para disfrutar a las voces que cautivaron antaño y lo seguirán haciendo .
Hoy les acercamos una voz sencillamente conmovedora ,en un álbum del 56 y que contó con los arreglos del gran Gil Evans . 
Que lo disfruten.
Un abrazo a todos !

De ascendencia balcánica Jelena Ana Milcactic se ha ganado un lugar privilegiado en el jazz vocal por tener un estilo alejado a la mayoría de sus colegas . Predomino principalmente en las baladas con esa voz tan bella emparentada con su figura ,nació en la gran manzana (N.Y 1930) y se cambio el nombre cuando en la marquesina del Club 845 del Bronx,el gerente vio su apellido paterno y no lo convenció para nada  en  que tendría éxito ,desde ese día el mundo la conoceria  como Helen Merrill ,su llegada a la música coincide con el fin de las big bands y fue un reto grande ya que en ese tiempo el jazz carecía de grupos pequeños. Así y todo se las ingenio para trabajar al lado de grandes luminarias por ese entonces como Earl Hines, Charles Mingus, Thad Jones, Clifford Brown, Gil Evans, Charlie Byrd, Marian McPartland, Haig Al, Jim Hall, Elvin Jones, Ron Carter, Bill Evans, y Stan Getz.
Tuvo el honor de que su disco debut contenga el "padrinazgo" de Clifford Brown que por entonces había llevado al estrellato a Sarah Vaughan bajo la tutela del sello Mercury ,en "Dream on You" por primera ves en su historia el extraordinario Gil Evans se compenetra en trabajar con un cantante ,un acto que evadió por años y que la sensual voz de Helen se encargo de convencer .


Helen Merrill - Dream of You





  Helen Merrill - Dream Of You (1956)

 Tracks :

 1. People Will Say We're in Love
 2. By Myself
 3. Any Place I Hang My Hat Is Home
 4. I've Never Seen
 5. He Was Too Good to Me
 6. A New Town Is a Blue Town
 7. You're Lucky to Me
 8. Where Flamingos Fly
 9. Dream of You  
10. I'm a Fool to Want You
11. I'm Just a Lucky So and So
12. Troubled Waters

Line up :

Helen Merrill - Vocals
Gil Evans - Arranger
Jerome Richardson - Alto & Tenor Sax, Flute
John LaPorta - Alto Sax, Clarinet
Danny Bank - Baritone Sax
Art Farmer, Louis Mucci - Trumpets
Joe Bennett, Jimmy Cleveland - Trombones
Hank Jones - Piano
Barry Galbraith - Guitar
Oscar Pettiford - Bass

WEB

MYSPACE



Helen Merrill - You'd Be So Nice To Come Home To




Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : ANITA O'DAY - AT MISTER KELLY'S (1958)

Que tal amigos ! bienvenidos una ves mas al club ,en su habitual recorrida por los mas consagrados cantantes de jazz que ha dado el siglo pasado y como venimos haciendo este ultimo tiempo nos trasladaremos virtualmente al Chicago de 1958 ,mas precisamente el famoso local del 1028 North Rush Street de esa ciudad .Lugar emblemático entre los años 57/75 que albergo a las mas destacada luminarias del jazz y la comedia (el gran Woody Allen por ejemplo) y que también sirvió de fondo para varios capítulos de la recordada serie Criminal History . Una noche se presento una de las voces mas querida de la escena bop por ese entonces ,damas y caballeros con ustedes la extraordinaria Anita O'Day
que lo disfruten .
Un abrazo a todos !

De origen pobre, sobrevivió a los años de la Depresión actuando en los populares maratones de baile que fueron la válvula de escape para una inmensa mayoría de norteamericanos llevados a la miseria por el crack de Wall Street. Fue entonces cuando adoptó el nombre artístico que le acompañaría hasta el fin de sus días: "Me pareció que era un nombre muy enrollado porque, en el argot, O'Day significa pasta, que era lo que yo esperaba hacer". Tras ser rechazada por Benny Goodman (que prefirió a Peggy Lee), en el año 1941, se unió a la orquesta del baterista Gene Krupa, en cuyas filas militaba el trompetista Roy Eldridge. Anita formaría con Eldridge una de las parejas artísticas interraciales más singulares y menos convencionales del espectáculo. No sólo desafiaron el sistema de apartheid imperante en el país sino que obtuvieron un notable éxito entre los  fans, tanto negros como blancos, con piezas como Let me off uptown o Drummin' man. El carácter ferozmente independiente de la cantante  salió a la luz por el tipo de compañías que frecuentaba pero incluso por el atuendo ausente de todo glamour que utilizaba para sus apariciones en público. Una rebeca y una falda abierta absolutamente anodinas constituían su "escandalosa" indumentaria, tanto dentro como fuera del escenario. Con ello, desafiaba a los críticos y aficionados en su costumbre de juzgar a las cantantes de orquesta únicamente por su apariencia. Además, estaba lo que su atuendo dejaba ver. No en vano, por aquel tiempo, la cantante se ganó un título: el de las piernas más bonitas del jazz.


Anita O'Day - Let's Fall in Love



Tras dejar a Krupa, cantó por un breve tiempo en las orquestas de Woody Herman y Stan Kenton (su versión de And her tears flowed like wine fue uno de los mayores éxitos en la carrera del discutido director de orquesta). Por lo demás, la vida de Anita era un torbellino sin fin de drogas, alcohol, matrimonios, abortos, divorcios... en el año 1947 fue arrestada por primera vez por posesión de marihuana. Cinco años más tarde fue nuevamente detenida y pasó una temporada entre rejas. Después de que su adición a la heroína estuviera a punto de costarle la vida, en los años sesenta, se sometió a una cura de rehabilitación gracias a la cual pudo continuar con su carrera, algo por lo que nadie hubiera apostado un céntimo, y de hecho, siguió cantando hasta los 86 años. Para el recuerdo quedan sus álbumes grabados junto al arreglista Billy May, en los años cincuenta -su momento de plenitud- para el sello Verve (Anita O'Day swings Cole Porter with Billy May, Anita O'Day and Billy May swing Rodgers And Hart); o su aparición estelar en el Festival de Newport del año 1958, recogida en el filme Jazz on a summer's day. En el año 1981 vio la luz su autobiografía, Hard times, high times, escrita en colaboración con George Eells (autor de, entre otras, la biografía del actor Robert Mitchum): un "documento de una brutal honestidad" en el que repasa su controvertida existencia a cara descubierta y sin esconderse en ningún momento. Actualmente, se halla próximo a estrenarse un filme documental sobre su vida: Anita O'Day: Life of a jazz singer, con guión de Will Friedwald.


Anita O'Day - Fly me to the Moon



Vivió rápido pero no murió joven, superviviente de la era dorada de las big bands y la única cantante de jazz de piel blanca comparable a las más grandes (Ella Fitzgerald, Billie Holiday o Sarah Vaughan), falleció el  jueves 23 de noviembre del 2006  en la ciudad de Los Ángeles, a los 87 años, a causa de una neumonía
Según su representante, Robbie Cavolina, la cantante no tenía hijos ni ningún familiar cercano al producirse el deceso

Fuente


 Anita O'DAY - At Mister Kelly's (1958)

   Tracks :

01. But Not for Me  
02. I Have a Reason for Living-My Love for You    
03. Varsity Drag  
04. It Never Entered My Mind  
05. Tea for Two  
06. Every Time I'm With You  
07. Have You Met Miss Jones  
08. The Wildest Gal in Town  
09. Star Eyes  
10. Loneliness is a Well  
11. The Song Is You

Line up :

Joe Masters- Piano
Larry Woods- Bass
John Poole- Drums
Anita O'Day- Vocal

Recorded at Mister Kelly's Restaurant, London House", Chicago, IL, April 27, 1958



WEB

MYSPACE

Esta extraordinaria diva también se dio el lujo de animarse al repertorio de Lennon/McCartney


Anita O'Day - Yesterday





Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : TONY BENNETT & BILL EVANS (1975/1977)

Que tal amigos ! Una ves mas y como todos los viernes abrimos el club para acercarles grandes voces del jazz , en esta oportunidad viene acompañada por la presencia de uno de los dúos mas antagónicos que pudo tener esta música ; Tony Bennett y Bill Evans 
Entre los años 75/77 dejaron plasmado dos registros de piano y voz maravillosos que queremos compartir con ustedes ,sin mas preámbulos disfruten de esta unión mágica pocas veces repetida 
Un abrazo a todos !

“The Complete Tony Bennett/Bill Evans Recordings”, las grabaciones completas de dos grandes músicos que con sus colaboraciones de estudio de 1975 y 1976 establecieron el canon de lo que puede lograrse en el jazz simplemente con un piano y una voz. Tony Bennett y Bill Evans dieron forma a un dúo único que puso el foco en la igualdad y en cómo dos grandes figuras pueden potenciar sus talentos al actuar juntos, rompiendo tanto con el supuesto de que las partes para funcionar sólo deben complementarse, como con el viejo preconcepto de que el instrumentista debe cumplir el rol de acompañante del cantante.
El icónico estilista de la canción que es Bennett logra interactuar de manera distintiva con el ya legendario pianista de jazz que era Evans. Indiscutidamente uno de los grandes intérpretes vocales de la canción popular, aunque es reacio a definirse como un improvisador, el estilo de Bennett tiene profundas raíces en el jazz: aprendió a respirar y frasear escuchando al pianista Art Tatum, estudió el estilo relajado de Mildred Bailey y asimiló lo logrado por cantantes tan personales como Billie Holiday y Frank Sinatra.
Bill Evans quedará para siempre en la historia del jazz por sus aportaciones al disco Kind of Blue de Miles Davis y por haber reinventado el concepto de trío de jazz, perfectamente ilustrado en Sunday at the Village Vanguard. Además de sus grabaciones en trío, Evans también tiene otras en dúo con Jim Hall o incluso con una Big Band y hasta una orquesta sinfónica .


Tony Bennett & Bill Evans - Young And Foolish




La primera sesión es la de junio de 1975, en su momento publicada como The Tony Bennet / Bill Evans Album a iniciativa de Bennet, cuya idea era la de editar dos discos, uno para la compañía de Evans Fantasy Records y otro para Improv, que él mismo estaba creando. Durante cuatro días se grabaron temas como My Foolish Heart, Days of Wine and Roses, Waltz for Debbie o el excepcional Young and Foolish. Lo más destacable del álbum es el grado de intimidad que se alcanza, la sensación de estar compartiendo un momento íntimo e irrepetible. La segunda parte del primer corresponde a Together Again, grabado en septiembre de 1976 y aunque se nota que ambos habían estado tocando juntos a lo largo del año, también se nota que la espontaneidad es menor. Es posible que, aunque esta segunda sesión es prácticamente una continuación de la primera, la elección de temas no sea tan acertada.
Si bien fueron registrados en estudios diferentes, en ambas fechas cantante y pianista compartieron sala realmente juntos (no estuvieron en compartimentos separados), un símbolo más que elocuente de la igualdad de ambos intérpretes: la manera en que la voz y el piano interactúan aquí parece no tener antecedentes en la historia del jazz

Tony Bennett And Bill Evans - Album  (1975)

Tracks:

01 - Young and Foolish
02 - The Touch of Your Lips
03 - Some Other Time
04 - When in Rome
05 - We'll Be Together Again
06 - My Foolish Heart
07 - Waltz for Debby
08 - But Beautiful
09 - Days of Wine and Roses

Tony Bennett And Bill Evans Together Again (1977)


 Tracks:

01 - The Bad and the Beautiful
02 - Lucky To Be Me
03 - Make Someone Happy
04 - You're Nearer
05 - A Child Is Born
06 - The Two Lonely People
07 - You Don't Know What Love Is
08 - Maybe September
09 - Lonely Girl
10 - You Must Believe In Spring

TONY BENNETT


BILL EVANS



Tony Bennett  & Bill Evans - You Must Believe In Spring






Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : DEE DEE BRIDGEWATER - LIVE AT YOSHI'S (2000)

Que tal amigos ! Bienvenidos una ves mas al club de Luther ,esta noche seguiremos desplazándonos por el mundo del jazz y visitando lugares emblemáticos en donde esta música tiene su lugar los 365 días del año .En esta oportunidad nos toca recalar en el prestigioso Yoshi's de la costa oeste de América ,mas precisamente en Oakland, .Un lugar que fue creado por un inmigrante japones después de la Segunda Guerra Mundial y que originalmente propicio de restaurante .
En los primeros momentos del nuevo siglo la gran Dee Dee Bridgewater ofreció un concierto en el lugar y se los queremos acercar para que esta noche nos transportemos imaginariamente al 510 Embarcadero West, Oakland, California . Espero que lo disfruten .
Un abrazo a todos !

Dee Dee Bridgewater, es una de las realidades tangibles en el mundo del jazz vocal en la actualidad y su futuro se antoja aún mucho mejor. Nacida como  Denese Garrett, adquirió su nombre artístico en 1970 tras su matrimonio con el trompetista  Cecil  Bridgewater se incorporó en 1971 a la big band de  Thad Jones y Mel Lewis, una brillantísima e innovadora orquesta con la que realizó numerosas actuaciones hasta bien entrado el año 1974. Allí adquirió la formación suficiente para dar un salto de calidad en su carrera y colaborar en los grupos de las figuras consagradas del jazz:  Max Roach, Dizzy  Gillespie, Sonny Rollins, o Dexter Gordon. Entre los años 1974-1976, trabajó en un musical de Broadway titulado: "The Witz" por el que conquistó un importante premio teatral. Esta faceta interpretativa continuó con su participación en la obra de Stephen Sthal, titulada: "Lady Day" interpretando a la mismísima, Billie Holiday, que se representó en Hamburgo, Londres y Paris  y en la revista musical "Sophisticated Lady" sobre la música de Duke Ellington.



Dee Dee Bridgewater - Stairway To The Stars






Afincada en Paris desde mediados de los ochenta, ha grabado numerosos e importantes discos donde se observa la enorme influencia en su estilo de las cantantes, Nancy Wilson y la propia Sarah Vaughan. Desde el blues al scatt, pasando por los standars o los discos en directo, Dee Dee Bridgewater lleva camino de hacer historia en el mundo del jazz vocal y su último registro en directo en el club Yoshi's de Oakland (San Francisco) es todo un recital de saber cantar. Apareció en el show Lady Day y en festivales de jazz europeos, y por un tiempo formó su propio grupo de acompañamiento. A finales de los ochenta, sus grabaciones para Verve empezaron a tener éxito en su país de origen. Su disco de 1995 en homenaje a Horace Silver le permitió emprender una gira por Estados Unidos que la redescubrió para la audiencia de su país. Obtuvo otro gran éxito, Grammy incluido en 1997, con su homenaje a Ella Fitzgerald.
En el 16 de octubre de 1999, Dee Dee Bridgewater fue nombrada Embajadora de Buena Voluntad de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO).

Fuente



 Dee Dee Bridgewater - Live at Yoshi's ( 2000 )


Tracks :

1.  Undecided
2.  Slow Boat To China
3.  Stairway To The Stars
4.  What A Little Moonlight Can Do
5.  Sex Machine Play
6.  Midnight Sun
7.  Cherokee
8.  Love For Sale
9.  Cotton Tail


Line up :

Dee Dee Bridgewater (Vocals, Scat)
Thierry Eliez (Piano and Organ)
Ali Jackson (Drums and Percussion)
Thomas Bramerie (Double Bass)

WEB

MYSPACE



Dee Dee Bridgewater - My Heart Belongs to Daddy






Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan... Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : JANE MONHEIT - LIVE AT THE RAINBOW ROOM (2003)

Que tal amigos ! Muy buenas noches y bienvenidos una vez mas al club ,hoy los volveremos a transportar imaginariamente (como lo realizamos la semana pasada a Montecarlo) solo que esta ves cruzaremos el charco  .En esta oportunidad nos encontraremos en la gran manzana ,mas precisamente en el piso 65 del Rockefeller Plaza ,en donde se encuentra el famoso restaurante Rainbow Room .
Un lugar en donde varias luminarias del jazz  se presentan a menudo , esta noche la ascendente vocalista 
Jane Monheit ,acompañada de una acertadisima banda ,mas el agregado de una orquesta de 31 cuerdas dirigidas por Alan Broadbent haran las delicias de esta velada 
Que lo disfruten !

 Nacida en 1977, en Long Island, Estados Unidos, la cantante viene de una familia musical que la llevó a la música desde su adolescencia. Ya con pocos años, Jane comenzó a cantar y tocar el clarinete en obras de teatro de su área regional donde vivía. A los 17 años de edad  comenzó a tomar el jazz como parte de una vocación, profundizó en los estudios en la Escuela de Música de Manhattan.
Como resultado de este ahondamiento en la música, tres años más tarde ocupó el puesto 2 en un concurso de vocalistas del certamen internacional de Jazz Thelonious Monk. Entre los jueces reconocidos se encontraban Dee Bridgewater, Nnenna Freelon, Diana Krall, Dianne Reeves y Joe Williams.
Tras esta experiencia, Jane lanzó en el año 2000 su primer álbum, Never Never Land, el álbum contaba con la participación del pianista Kenny Barron, el bajista Ron Carter y el saxofonista David ‘Fathead’ Newman, en sus estilos arraigados se cuenta la influencia de la música brasileña.



Jane Monheit - Some Other Time




La   irrupción de una voz capaz de alcanzar las más altas cimas del canto jazzistico. Las canciones del disco tienen diversas procedencias, en una muestra de la pluralidad de registros que la intérprete es capaz de asumir, desde el añorado, Nat King Cole hasta el propio, Duke Ellington, desde la bossa nova a la canción infantil y con el que la cantante quiere recrear su todavía cercana niñez. Jane Monheit, grabó su segundo álbum, titulado "Come Dream With Me" (N-Codex, 2001) en el que desarrolla muchas de las constantes estilísticas apuntadas en su primer disco. De nuevo su mundo infantil, del que no parece querer desarraigarse, surge en el tema: "Somewhere Over the Rainbow" y la música brasileña con "Waters of March" de Antonio Carlos Jobim. Su tercer disco ,"In the Sun" mas endeble conceptualmente que los dos anteriores, deja un paréntesis abierto en su carrera que tendrá que consolidar en el futuro. “Taking a Chance on Love” DVD fue lanzado en marzo de 2005 y contiene actuaciones de la Brecon Jazz Festival en Gales, Reino Unido. En octubre de 2005, Monheit lanzó su sexto álbum “The Season”, debutó en el top 10 en Billboard's jazz. Su primer CD para la Concord, como reflejo de su inspiración encontramos el álbum "Surrender" lanzado en 2007 que tiene entre otras canciones Rio de Maio de Ivan Lins. Con una agenda llena de conciertos desde entonces, Jane Monheit se consagra como la voz del jazz moderno.


 Jane Monheit -  Live At The Rainbow Room (2003)


 Track Listing:

01. Over The Rainbow Play
02. Just Squeeze Me
03. Chega De Saudade (No More Blues)
04. Dindi
05. More Than You Know
06. Since You’ve Asked
07. It Might As Well Be Spring
08. Tea For Two
09. Hit The Road To Dreamland
10. Comecar De Novo
11. It Never Entered My Mind
12. Turn Out The Stars
13. Haunted Heart
14. Cheek To Cheek
15. Waters Of March
16. Some Other Time


Personnel:
Jane Monheit (vocals); Alan Broadbent (conductor, piano); Joel Frahm (tenor saxophone); Peter Eldridge, Kenny Ascher, Michael Kanan (piano); Rene Toledo (nylon string guitar); Ron Carter (acoustic bass); Kenny Washington (drums).

WEB

MYSPACE



Jane Monheit - Tea For Two







Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan...
Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : FRANK SINATRA - MONTECARLO (1958)

Que tal amigos ! 
Gracias una vez mas por acercarse al club y hoy con una mencion especial ya que rendiremos un pequeño homenaje a 13 años de su partida , al gran Frank Sinatra en una grabacion registrada por la radio italiana,cuando la voz realizo un show en el principado de Monaco en beneficios para el Fondo de las Naciones Unidas para los Niños Refugiados , todo un adelantado ...
Espero que lo disfruten .
Un abrazo a todos !

Aquí está el insuperable concierto del 58  que ha existido durante años en diversas formas, pero creo que  la versión más completa que tenemos actualmente, es de la radio italiana, ya que incluye la introducción de Noel Coward en francés e Inglés y todas las presentaciones en la que habla Sinatra.
En una reciente entrevista, Quincy Jones recordó este espectáculo como un punto culminante de su juventud en el mundo de la musica ya que fue la primera vez que trabajó con Frank .
Este es sin lugar a dudas uno de los mejores registros que la Voz halla grabado en vivo, tal vez, vocalmente, el mejor , en ningún otro lugar está tan consistentemente brillante, con cada número más perfecto que el anterior.
 Es imposible elegir uno ,pero hay que resaltar una  mención especial su version de "Mónica"y"Lady Is A Tramp" ,quizas sus mas brillantes performances .
En la audiencia de la noche, junto con Grace Kelly y el príncipe Rainiero, estaban  la mayor parte de la alta sociedad europea, los actores como Douglas Fairbanks Jr., e incluso el autor W. Somerset Maugham, haciendo una de sus últimas apariciones públicas.

Frank Sinatra - Monte Carlo 1958

Tracklist:

01. Introduction by Noel Coward
02. Come Fly With Me
03. I get A Kick Out Of You
04. I’ve Got You Under My Skin
05. Where Or When
06. Moonlight In Vermont
07. On The Road To Mandalay
08. Your Lover Has Gone
09. April In Paris
10. All The Way
11. Monique  Play
12. Bewitched
13. The Lady Is A Tramp  Play
14. You Make Me Feel So Young


"Live in Monte Carlo", 1958
June 14, 1958 The Sporting Club, Monaco
Orchestra Conducted by Quincy Jones
Introduction By Noel Coward

Frank Sinatra - Fly Me To The Moon (Live)








Aviso
Todos los cd’s aquí expuestos son exclusivamente para su evaluación, por lo que no deberan guardarlos en los ordenadores o discos duros externos después de 24 horas de ser descargados, a no ser que dispongan del cd original. Ningún archivo está alojado en el servidor del blog, y no me hago responsable del mal uso que se de al material descargado.
Si les ha gustado la música que descargaron, asistan a los conciertos y compren los cd’s de los músicos que les gustan...
Si alguien se siente dañado por la publicación de sus discos, por favor me lo haga saber mediante e-mail, e inmediatamente retirare el aporte.

LUTHER JAZZ CLUB : ¡ PRIMER ANIVERSARIO !

Que tal amigos ,hoy dia del trabajador nos encuentra de nuevo en el recinto para conmemorar nuestro primer año en esta seccion del blog que tanto cariño tenemos .Que empezo como una excusa para ponerle una cuota de jazz a 101BluesLlegar y que con el correr del tiempo y gracias a sus amables  intervenciones hemos ido tan lejos que no lo podemos creer .
Tambien nos gustaria agradecer a la pagina Musica para Gatos que siempre nos dio una mano , de nuestro querido y amigo Jazzy para que todo salga como hasta ahora .
Y para celebrarlo y a modo de compilado ,los mejores momentos del club resumido en canciones para   todos ustedes mis queridos parroquianos 
Un abrazo a todos y feliz 1 de mayo !




Este compilado lo hemos dividido en voces femeninas y masculinas ,por el simple hecho de que el resultado final nos parecia que quedaba bien y no por una cuestion de desigualdad .

LADIES & GENTLEMEN'S

 Luther Jazz Club - Primer Aniversario

 Tracks :

 Ladies !

1 - Blue Skies - Nicole Henry
2 - Am I Blue  - Carmen McRae & Betty Carter
3 - Come Runnin' - Lena Horne
4 - Stairway to the Stars - Dee Dee Bridgewater
5 - Nobody Else But Me - Deborah Brown
6 - My Funny Valentine - Carmen McRae
7 - Be My Love - Etta Jones
8 - Once Upon A Summertime - Blossom Dearie
9 - Blue In Green - Cassandra Wilson
10 - Cry Me a River - Julie London
11 - Call Me - Eliane Elias
12 - Dream - Sarah Vaughan
13 - Night And Day - Debbie Cameron
14 - Nature Boy - Abbey Lincoln
15 - You've Changed - Billie Holiday
16 - Little Girl Blue - Laverne Butler

Blue Skies - Nicole Henry

Una mujer que dejo la arquitectura para dedicarse a la musica y transformar la frontera que separa el jazz del R&B

Am I Blue  - Carmen McRae & Betty Carter





Dos amigas que se admiran mutuamente ,reunidas para un trabajo antologico por la envidiable sincronizacion que alcanzaron

Come Runnin' - Lena Horne 






Siempre estaremos agradecidos que por culpa del sistema americano que le impidio brillar como actriz se halla dedicado al jazz con tanto exito









Stairway to the Stars - Dee Dee Bridgewater




Antes de convertirse en leyenda Dee Dee homenajea a la reina Ella en un trabajo tan acertado como merecido

Nobody Else But Me - Deborah Brown




De Kansas City hacia el mundo ,los mas renombrados quieren trabajar con ella y lo bien que hacen

My Funny Valentine - Carmen McRae




La unica artista que aparecio por partida doble en este aniversario ,con su trio en Montreux ,un lujo

Be My Love - Etta Jones




Una ilustre desconocida que abrio la primera temporada del club y a la cual le estaremos eternamente agradecidos ,thanks Etta

Once Upon A Summertime - Blossom Dearie




En una noche del 66 la jovial y aniñada voz de Blossom se hizo presente en el legendario Ronnie Scott de Londres

Blue In Green - Cassandra Wilson




Y un buen dia esta maravillosa interprete se le dio por los standars alcanzando una madurez impensada

Cry Me a River - Julie London




Una de las voces mas sexies que haya aparecido por aqui acompañada de una increible belleza ,una diosa

Call Me - Eliane Elias




La bossa se hizo presente en el club con su interprete mas importante de estos ultimos años

Dream - Sarah Vaughan




La gran dama del jazz vocal en un club de Chicago en el año 57 ,una delicia como el Manhattan

Night And Day - Debbie Cameron




Una mujer que empezo con el pop ,hasta que se dio cuenta que tenia tela para el jazz vocal y no defraudo

Nature Boy - Abbey Lincoln




Una cantante con un registro profundo y oscuro a la vez ,pero con una vocacion que merma en este ambiente ,componer como pocas .

You've Changed - Billie Holiday




La leyenda en su ultimo trabajo ,haciendo un esfuerzo increible para que no se note su casi abrupto final

Little Girl Blue - Laverne Butler




Para el final ,la funcion  mas visitada en el club ,no les voy a decir porque ,compruebenlo ustedes mismos

Una de las divas que no podia faltar en este dia


Ella Fitzgerald  - The Man I love







 Luther Jazz Club - Primer Aniversario

 Tracks :


 Gentlemens !

1-Come By Me - Harry Connick Jr
2 - Don't Go To Strangers - Johnny Adams
3 - You Make Me Feel So Young - Frank Sinatra
4 - Again - Mark Murphy
5 - Sophisticated LadyI Didn't Know About You - Mel Torme
6 - All of Me - Jimmy Scott
7 -Dino's_'Pretty_Songs' - Dean Martin
8 - Fix in the Mix - Kevin Mahogany
9 - September In The Rain - Joe Williams
10 - My Foolish Heart - Kurt Elling
11 - Summertime - Johnny Hartman
12 -Could you believe - Al Jarreu

Come By Me - Harry Connick Jr
Otro de los supuestos sucesores de Sinatra que salio airoso de tal preciado lugar ,de lo mejor en este ultimo tiempo

Don't Go To Strangers - Johnny Adams 




El "Blackbird de New Orleans con unos dotes extraordinarios para abarcar diferentes frentes

You Make Me Feel So Young - Frank Sinatra




Blue Eyes,Basie  y Quincy Jones que mas se puede pedir ...un martini

Again - Mark Murphy




Nuestro crooner preferido y mas cool en un disco sobresaliente en su discografia ,una delicia mis amigos

Sophisticated LadyI Didn't Know About You - Mel Torme




De niño prodigio a cantante en  bares de hoteles ,se dio una vuelta por la mansion Playboy ,como la habra pasado el bueno de Mel ...

All of Me - Jimmy Scott




Un fraseo elegante como preciso ,capaz de hacer abandonar una sesion al mismisimo Mingus por no poder seguirlo

Dino's_'Pretty_Songs' - Dean Martin




El mas picaro de los Rat Pack deslumbrando en Las Vegas como todo un verdadero cantante de cocteles

 Fix in the Mix - Kevin Mahogany




Lo conocimos gracias al gran Robert Altman ,un baritono muy respetado en el ambiente ,dara que hablar...

September In The Rain - Joe Williams




Repasando su extensa discografia y con las luminarias con las que trabajo ,parece mentira que haya terminado como animador en locales de fiestas

My Foolish Heart - Kurt Elling




Su voz abarca cuatro octavas ,pero su trayectoria inimaginable ,en la ciudad que lo vio nacer ,una noche inigualable

Summertime - Johnny Hartman




La voz predilecta de Coltrane interpretando el clasico de Gershwin de manera insuperable

Could you believe - Al Jarreu




Una voz que transito por diferentes areas y cuando piso en el jazz lo realizo de maravillas ,un enorme cantante ,el genio de Milwaukee

Ausente con aviso ....por ahora


Tony Bennett  -  It Had To Be You







QUE LO DISFRUTEN !